学古筝，将任性进行到底

学古筝为我打开了另一番天地。这是小学四年级的我登台独奏古筝曲的照片。

小学时，你学过什么乐器吗？

学乐器的过程中，是苦多于乐，还是乐多于苦呢？你感到昔日的付出值得吗？

尽管上幼儿园时，我没什么兴趣爱好，但这并没有打击父母培养我的信心。在我上小学后，不少学生家长都会让孩子在课余学一门乐器。而当时最被广泛选择的乐器，便是电子琴。在我上小学一年级时，班上十几名同学的家长纷纷给孩子报名学习电子琴。于是，不甘落后的爸爸妈妈也给我买了一架电子琴，期待我也开始学。然而，我却发现自己不太喜欢电子琴。用手指触碰琴键时，我找不到感觉。渐渐地，电子琴成了家里的一件普通陈设。

有一天，我打开电视，看到一位身着飘逸秀美的中国传统服饰的女子在弹奏一种神奇的乐器：它很长，有两只琴脚，一摆放在那里就气势夺人。它有二十几根的琴弦，弹奏起来，声音洪亮清脆，曲调流畅动听，可强可弱，可刚可柔，把人带入种种奇妙的境界。瞬间，我惊呆了：这，才是我渴望的乐器！

于是，我告诉妈妈，我要学的不是电子琴，而是电视上那位女子弹奏的乐器——古筝。提出这个要求的时候，我感到自己是个任性的孩子。

原本以为妈妈会很生气，但是出乎我的意料，妈妈只是对我说：“电子琴是妈妈给你选择的，你不喜欢，妈妈并不怪你。但是，古筝是你自己想选择的。如果妈妈支持你的选择，你能坚持下来吗？”

“能。”

妈妈相信了我的承诺，几天后，家里便多了一架古筝，而我也开始了全新的音乐之路。

然而，音乐之路谈何容易！学古筝的五年，是提升技艺的五年，更是磨炼心智的五年。学古筝磨炼的不仅是我的心智，更是全家人的心智。

初学的前几个礼拜，新鲜感还在。那时，只要手指碰到琴弦弹出声音，自己就很有兴奋。但是，一段时间之后，便开始体会到一个“烦”字。作为初学者，我弹奏的曲子是简单乏味的。由于技法不熟，我还总是弹出大量噪音。一连几十分钟浸泡在噪音中，怎能不让人心烦！弹者烦，妈妈爸爸作为听者，其感受更可想而知。但是，想到自己任性的选择，我告诉自己绝不能因“烦”而止步。就这样坚持着，一年后，我终于可以弹奏出简单而流畅的旋律了。

随着年级的增长，我们的课业负担越来越重，古筝老师对我的要求也越来越高。此时，我开始体会到了一个“累”字。每天放学回家后，写完作业，做完课外练习，我还要挤出一个小时来弹古筝。不少一同开始学古筝的小伙伴们，就在这个时候放弃了。起初，我也有所抱怨。但是，我逐渐发现，自己的身体并不累。所谓“累”，实际上是一种消极的心态。当我尝试换一个角度，把“完成任务”的态度变为“到音乐王国里畅游一番”的态度，再来练习，我发现这一个小时过得飞快，而且充满乐趣。我感到，自己学古筝已经上道了。

当我不再感到练琴很累时，新的问题又出现了。七级以上的曲目，难度骤然增加。一个“难”字，让不少同伴对考古筝八级、九级望而却步。当时的我左右手协调性是很差的，别人学一遍，我必须要学两到三遍才能学会。但是，想到当年的承诺，我还是决定坚持。我渐渐发现，只要投入进去，便会感到一种不可言说之妙。或许，对于古筝学习，我已经登堂入室了。

考完了中央音乐学院和中国音协的九级，古筝的业余学习生涯也就圆满结束了。几年前古筝特长班上同时开始学的三十几人，坚持到九级的，只有三人。我很庆幸自己成为了其中之一。回顾这一路，感慨万千。可以说，在学习古筝的过程中，在会弹曲子之外，我也有了一些其他的收获：

首先，音乐赋予了我灵感。学习了古筝以后，我常能从音乐中获得对学习、生活的感悟。心更静了，思路更快了，感觉也更灵敏了。

其次，学古筝的过程培养了我坚韧的品质。能坚持做好一件事，便能坚持做好许多事。学习古筝的经历，让我养成了善始善终的习惯。

再次，每一次登台演出，都增加了我对自己的信心。第一次登台演出，是在小学二年级。演出前，我非常紧张。这时，妈妈对我说：“别太在意台下，只把观众当做‘青菜萝卜’，认真弹你的！”“青菜萝卜”，多么有意思的比喻！我顿时被逗笑了。紧张，在这一瞬间被化解了。在镁光灯下，我走上了舞台，看到黑压压的观众，我居然不紧张，反而感到很轻松，因为想到了“青菜萝卜”。很快，我进入了一种前所未有的兴奋状态……就这样，第一次演出成功了。接着便有了第二次、第三次……登台演出的经历让我觉得自己是一个很棒的人。后来我在求学路上的不断突围，与这种最初的信心是分不开的。

此外，学古筝还提升了我的底蕴。从小学一年级演奏《渔舟唱晚》开始，我便不断地接触各种古筝曲目。每一个曲名，都有它的来历；每一首曲子，都有它的故事；每一套曲调，都有它的情感。有些曲子很好理解，比如，《丰收锣鼓》展现了丰收时节的欢腾气象，《雪山春晓》表达了雪山下的藏族人民对春天到来的喜悦。《浏阳河》、《井冈山上太阳红》是红色曲目，也很容易把握。有些曲子比较怪异，如《蕉窗夜雨》、《香山射鼓》、《林冲夜奔》，我是抱着“凑热闹”的心态学习的。有些曲子意境太高远，如《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》，我只能弹奏其音，却难以驾驭其“神”，更理解不了其内涵。然而，八、九岁的小孩理解不了，长大成人、读书涉世、游历见闻之后，又怎么会理解不了呢？蓦然回首，我发现古筝早已为我结上了一条中华文化的纽带，让我有了厚重的底蕴。拨动二十一根琴弦，奏出的是中国文化与历史之音。

古典乐器演奏的曲目往往曲高和寡，其影响力，当然比不上时下的流行歌曲。如果遇不上会听琴的“知音”，弹古筝的大部分时候是很寂寞的。但是，如果我们换个角度来看，把学习这门乐器当做一种对古韵的传承，我们会发现，能够走进这门乐器，作为一个现代人，这实在是一种近乎奢侈的幸运。这一点，我的古筝老师，当年中央音乐学院的高材生、现在的古筝演奏家孙卓老师也曾跟我讲过。学成十几年后，静下心来，沐浴，更衣，焚香，心无旁骛，弹奏几首古曲，那种幸福感是旁人难以体会的。

看到今天越来越多的家长带孩子学习乐器、舞蹈、绘画、书法，等等，我想首先祝福所有对艺术有追求的家长和孩子们。学艺术，就是追求真、善、美。当然，这种追求的基础，是自己感兴趣。艺术是不能强求的。学习艺术，最忌讳的就是抱有太强的功利心。抱着很大的功利心，你就会计较、会痛苦。放下功利心，简单地追求，执着地坚守，快乐地投入，我相信，你的努力绝不会白费。而且，回报常会以你想象不到的方式，长远地出现未来的生活中。

最后，回到一开始的“任性”一说。的确，学古筝是我任性的选择。有些时候，“任性”不是个贬义词，它是个中性词。它是随心的愿望、瞬间的承诺，但更需要良久的坚持。如果我们任性地想做一件事，就让我们勇敢地把任性进行到底！