M.C.：当评委跟当导演，是不是有一个质的飞跃，变成了一个对别人有要求的人了。

赵薇：当导演对别人更有要求。当导演比这个评委要求高多了。

M.C.：是怎样的更高的要求？

赵薇：我选择你，你不管达不达到要求，我必须让你达到要求。现在当评委，选手们怎么达到要求，是导演组的事情，作为评委来说就是看一下，告诉选手你回去准备一下，或者你有没有进步。但是作为导演的话，你是要帮别人达到那个要求的人。

M.C.：看过一个访谈，你为了让一个演员进入一个情绪，你还扇了人家一下，这个细节让我很吃惊，就是你变成一个懂得逼人家的人。

赵薇：我这是去帮人家。因为我自己做演员的时候，有的时候欲哭无泪，或者心中缺少力量的时候，特别希望别人能够推自己一把。只有当过演员的人才知道，我多么感谢有人能帮我。但是当过演员的导演还是少，所以他们没有办法了解一个演员内心的状况。我非常明白演员的感受，因为我自己演戏碰到很多状况。我希望我各种各样的经验能够帮助到演员。我有很多年演员的经验，我知道这个时候他们需要什么，有的时候是一个拥抱，有的时候是一个狠。

M.C.：你做导演的时候是不是很严厉？

赵薇：我很严厉，非常严厉，非常严格，非常严肃，他们都非常害怕我。

M.C.：据说有时候一场戏拍了30多个小时。

赵薇：这个很正常，一场戏拍几十个小时很正常的。

M.C.：所以你绝对不会放水，不会因为演员累了，演得那么多遍了，这个就差不多了。

赵薇：对，所有人都要拍到我满意为止，不满意就一直拍下去，你想要休息的话，你就快点。他们后来都很清楚了，想要早一点解脱就拼了吧。拍完了之后，我问所有的演员说：“我很怀念拍戏的时光，你们愿意从头再来吗？”他们说不愿意。

M.C.：那你怎么知道一个演员做到位了，或者没到位。

赵薇：我这是我的工作，我当然知道。就像你是做文字的，你对文字很敏感，你看起来发现这个文字的优点，看它的长处和缺陷在哪里，做演员的我当然也知道。

M.C.：上一条跟下一条的区别怎么判断。这其实是很微妙的一个东西。

赵薇：感觉。

M.C.：这样演员怎么知道？

赵薇：演员跟导演是同步的。他没有感觉他知道，所以导演是能发现他有没有感觉的。

M.C.：你怎么调教演员？

赵薇：每一个演员不一样，方法也不一样的。

M.C.：比如说赵又廷。

赵薇：赵又廷他不需要太多调教，他非常的有一些天分，怎么演他都能演。关键是你告诉他怎么演得更高级。对于我来说，可能因为文化差异，有时候他对剧本的理解已经很准确，但有时候我会给他一些更准确的提示。这时候应该是什么样的情节，或者看他演完你已经觉得很好了，但是我有一个更好的想法，你要试另外一个，或者不一样的表演，去尝试一下。

M.C.：那杨子姗呢？

赵薇：子姗自己本身也是有天分的演员，她就是不太擅长演这种角色，因为她不是这种类型的人。之前她拍过两个台湾的偶像剧的女二号，所以刚开始的时候喜欢对镜头卖弄青春，卖弄风情。少男少女都喜欢这样的偶像剧，偶像剧不都那么演吗？她也是偶像剧演多了。我就调整她，这不是在演偶像剧。你要把你所有的经验全部都扔掉。于是她就不知道怎么演了，然后也放不开。但她还是有天分有感觉的。在不断拍的过程中接近这个角色，越来越深刻，越来越细腻，越来越放得开。这个片子可能出来之前大家都以为是偶像剧，但是我不是要拍一个偶像剧。

M.C.：谁帮助你完成了你作为导演的这个转型呢？

赵薇：帮助我这个转型的有很多人，当然最重要的应该是我的编剧李樯，因为他给了我一个很好的剧本。当然我也要感谢关锦鹏，因为他非常有拍摄经验，但是他不会告诉我怎么拍，但是他非常有经验。他会指导我，肯定不会让我做一些完全不靠谱的事情。有他在，我心里非常踏实，因为有一个大导演坐在旁边，你真的弄得乱七八糟的，他肯定会制止。关导也说：“我在那儿坐着，小赵有安全感。”他要是觉得不好他会跟我说，他觉得没有问题的时候就默默地支持我。

M.C.：其实你也经过像子姗这样一个转型，因为以前你也是拍过很长一段时间的偶像剧，谁让你成为了一个真正的演员？让你觉得自己会演戏了？

赵薇：其实某种角度从头到尾都会演戏，只是演得好不好，演得高级不高级的问题。

M.C.：对。

赵薇：因为我如果一开始就不会演戏的话，也不会有《还珠格格》了，它一下子证明了我可以做这个，而不是说我不能做这个。如果你不能做这个，就不可能把那个戏变成那样的结果，只是你做得高不高级的问题。但人随着生活、修养、阅历的增加，你的要求变得越来越高，你渐渐地认识到自己表演有很多不足，或者是不够打动或不够深刻的地方。其实这个演戏也是一个慢慢悟的过程，也不是一蹴而就的。你就算悟到了，你也要好的剧本和好的导演，把它给激发出来。有时也是很着急，觉得自己悟得挺好了，但是没有东西去试。所以要天时、地利、人和。你也做到了，也有好的剧本，也有好的导演，也有好的故事。而不是一个演员自己觉得自己天下无敌了，没有东西证明你，就不是天下无敌。所以这个都需要天时、地利、人和。

M.C.：《京华烟云》应该是一个很好的释放吧。

赵薇：其实《京华烟云》对我一点都不难，特别简单。那个戏对我来说一点压力也没有，简简单单的就拍完了。

M.C.：那不是挺过瘾的吗？这部戏你发出了不一样的光彩。。

赵薇：也不是，只是当时大家看到我太多活跃和坚强的形象。其实我在电影里面已经演了好几个非常悲情的角色，只是电影不像电视剧，老百姓都会收看。所以在我演《京华烟云》的时候，我之前尝试过其他角色，比这个难演的我都试了，电影本身是不错的，就是不像电视一样那么普及。要天时、地利、人和。

M.C.：像演《画皮》这对你来说也是很简单的事情？

赵薇：其实我觉得我还需要碰到更强的东西，我觉得。

M.C.：你渴望一些东西。

赵薇：对，我还需要碰到更强的东西。我就是遇强则强吧。

M.C.：你当导演后，有没有一种从棋子变成棋手的感觉？

赵薇：那倒不是，恰恰相反，我从来都不是一个棋子，我天生就不是一个棋子。

M.C.：天生就不是？

赵薇：当然了我如果是一个棋子的话就不会是今天的我了，我演不了小燕子的，我就不是棋子型的人。所以我在拍戏最红时候，琼瑶说让我去拍电视剧，我那么感激她，可我说我现在要去拍电影。电影不管好不好，我也要拍电影。然后我要去读书。读书之后呢？我想结婚了。这哪是棋子？我从小就不是的。

M.C.：你从小就自己拿主意。

赵薇：可能父母太娇惯了吧，觉得自己想做的事情，只要争取一定可以做到。因为爸妈对我太好了，我想要这个，我想做那个，只要我拼命地想办法，我爸妈永远会同意。所以这样我觉得什么事只要我想办法就会可以了。

M.C.：你说过能够拍《致青春》，是因为你现在已经形成了自己对青春的看法，那是什么？

赵薇：我确实已经经过青春了。青春的各种感受体验得非常丰富了，甚至体会到了青春过后的感觉。我觉得经过青春的人才能拍好青春。因为电影的后半段是很重要的环节，必须是经过青春的，才能这样去表达的。

M.C.：《致青春》里提过“除了爱情还有其他重要的东西”，对你而言，这些重要的东西是什么？

赵薇：如果你是个有智慧的人的话，每个事情都很重要。就像没有角色是小角色，只有小演员，没有小角色。每个事情就看你怎么面对。

M.C.：这话说的特别有道理，但又像没有回答。

赵薇：就是说什么都可以很重要。我觉得很厉害的艺术家，做出来的作品让我叹为观止，他们没有用什么特别的材料，因为他们化腐朽为神奇，因为他们有眼睛。比如亚历山大?麦昆。我记得英国有个特别牛逼的设计师，因为特别穷，他只能去买一些破渔网和特别廉价的材料来做毕业作品。但是他还是让全校师生都震惊了。所以伟大的艺术家肯定不是依靠外在的材料的，而是依靠内心，如何化腐朽为神奇。一样的事情，在你身上就是有趣的，在别人身上就是无趣的。在无聊的人身上，有趣的事情也变得无趣了。 比如说吃路边摊。路边摊不是价值不高的东西。其实让结果有区别的不是事情，而是人和想法。事情人人都在做，但是做出来结果不同。所以高贵不高贵，成功不成功，不是做什么事情，而是什么人用什么想法做事情。”

M.C.：对你来说，奢侈品是什么？

赵薇：可以是为了做个电影有花不完的钱，有无数的时间和精力去尝试。可后来还是自己拿钱拍了，最后还是做成了一个奢侈品。

M.C.：那不是要承受很多压力么？

赵薇：我已经够成熟了。不仅是经历过青春了，还能承受压力了。所以没什么。这个电影能在社会上引起这么大反应，‘逝去’是这里很重要的一个主题，因为“逝去”是只有“青春逝去”的人才能懂得这种感受。它票房那么高，因为它不仅只有青春的观众。它不像《小时代》，单部有3、4亿的票房。我们一部就有7亿票房。我们有些观众，有2到3亿的是青春已经过去的观众。他们对青春的理解支持着《致青春》。

M.C.：你在哪一刻感觉到自己的青春逝去了？

赵薇：我是看我自己的电影。我只要一看我的电影就觉得。我觉得我的电影拍到位了。

M.C.：这样的女生比较不容易幸福。

赵薇：也不一定。我特别理解你说的话，我理解，我不是很简单的理解，我是很深刻的理解这句话，但是也不至于是像张爱玲那样。

M.C.：那深夜里不能入眠的时候怎么办？我们肯定都有过这样的经验。

赵薇：这个时候比较少。我这个时候我不会去想怎么帮助自己去睡眠。我就会选择去思考，去想一想。我要做让人思考的事情。

M.C.：能困扰你的问题，肯定不是钱，肯定不是物质。

赵薇：现在困扰我的很多问题是旁边的人。因为公司里有很多人，反正什么事都得问我。

M.C.：还是因为现在你成为一个对别人负责的人，你已经成为一个机构了。

赵薇：对啊，因为你看我这个电影，就是我自己公司制作的，所以说制作得非常好。

M.C.：幸福和才华，对女人而言哪个更重要？

赵薇：当然是幸福啊。

M.C.：可如果遇到伤害怎么办？

赵薇：伤害不可避免啊。谁会一辈子不受伤害呢。”

M.C.：怎么消化伤害呢？

赵薇：说不定将来你的孩子还伤害你啊。伤害是与生俱来的，就像我们长两个眼睛一个鼻子一样。把这些无常看作日常就好了。无常是找另外的一些东西，那些是给你加分的。无常不一定不好，无常有时候是惊喜，是没想到我可以这样。人有时候不妨随波逐流，在奔腾的浪花中做佼佼者。

M.C.：你会对什么样的选手说不？

赵薇：我会对那种太有江湖气的人说不，就是太社会化的人说不。当然了如果他能力够高也没有办法。如果确实高人一等，我绝不会说不。因为选手很多，我不可能有个统一的标准。只有当他的才艺不上不下的时候，就要看这个达人表演的本质和精神怎样的。

M.C.：为什么不喜欢江湖气比较重的选手？

赵薇：你要是江湖气重的话，你重到极点也行，你就重口味也行。极重以后也有他的过人之处，那也就变达人了，但是不要那种就是低估观众和评委的智商，以为编一个难过的小故事，大家就会OK的那种。

M.C.：不喜欢卖弄的那些人。

赵薇：卖弄也没有关系，我觉得。

M.C.：主要看人品。

赵薇：对，看人品，或者看你有什么打动我的，因为你打动我的话就等于打动电视观众了。

M.C.：是。

赵薇：当我当完三天评委，有一个原来没有预设到的东西出现——很多人来报名参加这个节目，他们知道自己不是来打擂的，他们是来圆各种梦的。有的是要战胜自己的心理问题，有的说“我站在这个舞台上是为了给自己孩子一个纪念”。有的是已经冲刺了多少年的达人了，但还从来没有做到过。我觉得这个梦想对我来说是一个非常重要的标准。我觉得你的梦想真的值得别人尊重，我们知道你未必会成为最终的达人，但是会让你觉得你来了这一次，我们尽量让你离梦想更近了一步。

M.C.：这种感觉像不像做一个童话中的仙子，然后给他一个愿望帮他实现。

赵薇：你说的很客气，其实是阎王的那个判官。这当然还得我们四个人共同这么觉得，大家有一个飞快的心理交流。由于我们三个人都没有做过评委，刘烨，苏有朋和我，所以我们并没有评委经验，或者对于所谓的综艺节目的经验。我觉得这样子是好的，就像我们不愿意选手太油一样，我们这些评委是不油的。

M.C.：这一次和之前的达人秀不一样了。

赵薇：我没看以前的，我觉得应该跟以前每一届都不一样。因为我们都是在做自己认可的东西，没有权衡太多。有时候我们导演组都觉得节目还不错的。

M.C.：当评委跟当导演的相似之处就是你得眼光很好地挑人。

赵薇：对。有一些相似之处，是要判断这个人，判断这个节目的质量，判断它的艺术性还是它的娱乐性，还有它的价值。判断这个节目它有没有价值。对我个人来说最重要的，还是对这个节目存在价值的判断。有的价值不是对达人而言的，有的价值是对观众的，有的价值是对人的，有的价值是对他自己的。我觉得达人秀是一个价值判断的问题。当然了因为我们就把节目做得比较深了。

M.C.：“这个节目对人的价值”，怎么去理解人的价值？

赵薇：就是有的选手他根本不具备任何理由往下走，但是他需要一个舞台。就好像他明明不是上舞台了，见人都不愿意见，然后突然来到这个舞台上，是他的家人推着他来的，他就必须要做一件事情。而且他勇敢地站起来，虽然表现得不是怎么样，但是我们能真实地看到他跨出去这一步，这对他来说特别特别的艰难。所以我们就会给他机会，让他继续往下再跨一步。这不是因为他是一个能冲击冠军的选手，但是再给他一个机会，让他再往前走，再推他一下。这样，我就是在成全他作为一个人的价值。

M.C.：用现在流行的话就是：“传递正能量。”

赵薇：某种角度是这样子。包括也有神经病上台，狂喊烂叫，嘶吼一番就走了。我们有的评委不喜欢，我觉得可以。最后他离开舞台时他也挺高兴的，他觉得这是他一生中最爽的时刻。你想，一个人发疯的时候，有这么多人看着，他觉得好开心，他是属于平时怎么都不会被别人都看一眼的人。

M.C.：在舞台上被关注了。

赵薇：所以这次很奇怪也很有趣，就属于各种可能性的展开。每个人都有自己的价值观。每一个人的价值观都值得被认可。我们试图去理解，围绕着人的存在价值。

M.C.：存在价值这个词似乎是挺严重的。

赵薇：不严重这个节目怎么会深刻呢？

M.C.：你特别爱惜什么样的才华？有些选手过来，肯定是有光芒的。

赵薇：之前所有看到的才华都是跟两个字挂钩的，就是“坚持”，没有谁有才华就光有才华的，所有的才华都跟坚持两个字勾连在一起。有些人做到了那些很难的、又不是运动又不是娱乐的项目。我看到他让我们所有人惊叹：哇你可以这样！我看到的是他的坚持。所以要有梦想有才华又有坚持才是达人。