全新展出的作品主要出自十五位艺术家之手,这些作品以各种不同的艺术表现手法,代表了不同时代和国家的艺术风格。作品主要分为两大主题:
第一个主题主要关注于个体的探索,一方面是探索我们在社会、政治和消费层面与世界的关系,另一方面是利用所谓的表现主义手法,探索我们的疑问和恐惧。Wolfgang Tillmans 设计了一组规模宏大的展示,内容包含其摄影作品、肖像画、静物画和风景画,作为他与所处环境之间密切关系的证明。展示还包括了 Isa Genzken 创作的两组雕塑作品,Bouquet 和 Zwei Bügelbretter ,这两组作品构成了对特定现实的讽刺性的批判。
路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展
不远处则展出了两组由 Ed Atkins 创作的视频作品,Us Dead Talk Love 和 Even Pricks ,作品展现出一种混杂而令人不安的人性。而在 Annette Messager 的作品 Le Masque Rouge , La Petite Ballerine , 和 Mes Transports 中,布置于娃娃和牵线木偶间的人像,使气氛中弥漫着一种不安而恐怖的幽默气息。.
Maurizio Cattelan 的作品 Charlie Don’t Surf 通过负面而忧郁的校园经验,让参观者以“传记式”的视角观察艺术家。最后介绍的是 Rachel Harrison 的作品 Zombie Rothko ,这组作品表现出一种混搭风格,包含了抽象表现主义、流行艺术和组合型艺术作品。
路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展
基金会还将单独展出一些重要的绘画、摄影和雕塑藏品,它们都出自 Alberto Giacometti 之手,包括 Lotar I , II , III , L’homme qui chavire , Tête sur Tige , Trois Hommes qui marchent ,而其中的主打作品 Grande Femme debout 则展现了艺术家对现实不懈而痛苦的追求。
第二主题通过 Sigmar Polke 的装置 Cloud Paintings 挖掘出更富有诗意和沉思的艺术维度,作品由四组半透明的绘画组成,而作为宇宙整体的象征,作品中央放置了一块 40 亿年前的陨石。不远处则展示了 Tacita Dean 创作的纪念摄影 Majesty 和 Hünengrab ,以及一系列创作在雪花石膏与纸张上的画作,这些作品唤醒了不朽时间的永恒印记。
路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展
附近展出的其他作品还包括: Bas Jan Ader 的视频作品 Primary Time , Giuseppe Penone 的雕塑作品 Acacia e Foglia di Zucca 以及 Thomas Schütte 的 Weinende Frau 。 Mona Hatoum 的装置 Capello per Due V , Nam June Paik 的 TV Rodin (le Penseur) , 以及 Akram Zaatari 的视频作品 Tomorrow Everything Will Be Alright 则以影射的方式唤起人们内心深处的记忆,唤起人们对流逝时光以及自身与他人与自然之间模糊关系的反思,同时也唤起人们对自身个体的反思。
第三场精选作品展出将于 2015 年春季启动,届时将推出两大全新主题展品:流行艺术以及与音乐相关的艺术作品。