全新展出的作品主要出自十五位艺术家之手，这些作品以各种不同的艺术表现手法，代表了不同时代和国家的艺术风格。作品主要分为两大主题：

第一个主题主要关注于个体的探索，一方面是探索我们在社会、政治和消费层面与世界的关系，另一方面是利用所谓的表现主义手法，探索我们的疑问和恐惧。Wolfgang Tillmans 设计了一组规模宏大的展示，内容包含其摄影作品、肖像画、静物画和风景画，作为他与所处环境之间密切关系的证明。展示还包括了 Isa Genzken 创作的两组雕塑作品，Bouquet 和 Zwei Bügelbretter ，这两组作品构成了对特定现实的讽刺性的批判。

路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展

不远处则展出了两组由 Ed Atkins 创作的视频作品，Us Dead Talk Love 和 Even Pricks ，作品展现出一种混杂而令人不安的人性。而在 Annette Messager 的作品 Le Masque Rouge , La Petite Ballerine , 和 Mes Transports 中,布置于娃娃和牵线木偶间的人像，使气氛中弥漫着一种不安而恐怖的幽默气息。.

Maurizio Cattelan 的作品 Charlie Don’t Surf 通过负面而忧郁的校园经验，让参观者以“传记式”的视角观察艺术家。最后介绍的是 Rachel Harrison 的作品 Zombie Rothko ，这组作品表现出一种混搭风格，包含了抽象表现主义、流行艺术和组合型艺术作品。

路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展

基金会还将单独展出一些重要的绘画、摄影和雕塑藏品，它们都出自 Alberto Giacometti 之手，包括 Lotar I , II , III , L’homme qui chavire , Tête sur Tige , Trois Hommes qui marchent ，而其中的主打作品 Grande Femme debout 则展现了艺术家对现实不懈而痛苦的追求。

第二主题通过 Sigmar Polke 的装置 Cloud Paintings 挖掘出更富有诗意和沉思的艺术维度，作品由四组半透明的绘画组成，而作为宇宙整体的象征，作品中央放置了一块 40 亿年前的陨石。不远处则展示了 Tacita Dean 创作的纪念摄影 Majesty 和 Hünengrab ，以及一系列创作在雪花石膏与纸张上的画作，这些作品唤醒了不朽时间的永恒印记。

路易威登基金会 第二个特展 Olafur Eliasson "Contact" 开展

附近展出的其他作品还包括： Bas Jan Ader 的视频作品 Primary Time ， Giuseppe Penone 的雕塑作品 Acacia e Foglia di Zucca 以及 Thomas Schütte 的 Weinende Frau 。    Mona Hatoum 的装置 Capello per Due V ， Nam June Paik 的 TV Rodin (le Penseur) ， 以及 Akram Zaatari 的视频作品 Tomorrow Everything Will Be Alright 则以影射的方式唤起人们内心深处的记忆，唤起人们对流逝时光以及自身与他人与自然之间模糊关系的反思，同时也唤起人们对自身个体的反思。

第三场精选作品展出将于 2015 年春季启动，届时将推出两大全新主题展品：流行艺术以及与音乐相关的艺术作品。